Le percussioni sono un insieme tra i più affascinanti nel mondo degli strumenti musicali.
Attraverso esse ci si può infatti confrontare con diversi stili, estetiche e linguaggi musicali (dal repertorio sinfonico e operistico alla musica contemporanea, dal jazz alle sonorità etniche) e incontrare innumerevoli e variegati strumenti musicali (dalle “membrane”, cioè tamburi di diverse forme e dimensioni, alle “tastiere”, come vibrafono e marimba, fino ai vari piatti e accessori).
Per ognuno di questi strumenti esistono tecniche, impostazioni e gestualità specifiche, e per ogni repertorio approcci e metodologie diverse.
Il corso di percussioni tenuto dei Maestri Martina Russo e Andrea Mellace toccherà molti degli aspetti sopra elencati, partendo da alcune imprescindibili basi e spingendosi fino a elementi musicali specialistici e avanzati, coinvolgendo così tutte le tipologie di studenti presenti.
Il corso sarà interattivo, prevedrà l’esecuzione da parte di tutti gli studenti, e si comporrà di due parti:
1) PERCUSSIONI ORCHESTRALI: tecniche, prassi e repertori su tamburo, gran cassa, xilofono, glockenspiel, piatti, tamburello, triangolo, nacchere (M° Martina Russo);
2) VIBRAFONO E MARIMBA: tecniche improvvisative e repertori (M°Andrea Mellace);
Ogni studente avrà perciò modo di approfondire entrambe le sfaccettature dell’ampio mondo delle percussioni, acquisendo così capacità e competenze utili in diversi ambienti artistici.
Alla fine del corso gli studenti si esibiranno in alcuni brani d’ensemble sotto la guida dei due Maestri.

Martina Russo

Nata a Roma nel 1994, si diploma nel 2014 in percussioni con il massimo dei voti e lode presso il Conservatorio Santa Cecilia di Roma con Gianluca Ruggeri. Si perfeziona presso il Conservatorio Regionale di Parigi, dove si diploma con il massimo dei voti e lode sotto la guida del Maestro Frederic Macarez e Eric Sammut con i quali approfondisce il repertorio contemporaneo, cameristico e maribistico. Si perfeziona in percussioni orchestrali  presso la Scuola di musica di Fiesole con Gregory Lecoeur e presso l'Accademia Aimart di Roma con Rocco Bitondo. Consegue il titolo di Master al Conservatorium Van Amsterdam specializzandosi in percussioni orchestrali nel 2023, con Nick Woud, Mark Braafhart,Bence Major,Richard Jansen, Rachel Zhang. Percussionista versatile, Martina ha un’esperienza internazionale che la vede attiva nei più importanti festival e accademie europee come l’accademia “ KALIMA”  della marimbista di fama mondiale Keiko Abe in Svizzera, l’ accademia di musica contemporanea “IEMA” de l'Ensemble Moderne di Fancoforte in Germania e l’accademia dell’Orchestra del Teatro alla Scala di Milano. E’ Vincitrice del 1° premio dell’IPEA 2017 –International Percussion Ensemble Competition di Shangai,  del 1° premio del “IV Concorso Musicale Europeo città di Filadelfia” Categoria Solisti e del 1° premio in Musica da Camera, e del 2° premio solista del “XI Concorso Nazionale "Giovani Musicisti" Città di Viterbo. Si è esibita in solo e in formazioni cameristiche presso il Muziekgebouw di Amsterdam, l’Accademia Chigiana di Siena, la Shanghai Concert Hall, Hemu di Losanna, la Casa della cultura Giapponese di Parigi, l’Oratorio del Gonfalone di Roma, Museo Maxxi di Roma, la Sala Sinopoli dell’Auditorium Parco della musica di Roma, l’Università della Tuscia di Viterbo. Ha collaborato come percussionista con: l’Orchestra Royal Concertgebouw di Amsterdam, Het National Orkest Ballet di Amsterdam, Orchestra Concerto Koln, Orchestra sinfonica di Anversa, Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma, l'orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, L’orchestra Haydn di Bolzano, La Toscanini di Parma, I Pomeriggi musicali di Milano e L’Orchestra Nazionale di Lione. È stata percussionista dell’Orchestra giovanile dell’Accademia nazionale di Santa Cecilia, de l'Orchestre jeunes Ile- de France, Orchestra Atelier Ostinato di Parigi e dell'Orchestra dell’Università della Sapienza di Roma. È vincitrice di audizione nelle orchestre de:  I Pomeriggi Musicali di Milano, Teatro Petruzzelli di Bari e Teatro Carlo Felice di Genova. Ha partecipato a festival e stages formativi di alto profilo internazionale quali: Le giornate della Percussione- PAS di Fermo, il  Summer Music Festival di Cremona, il Summer Percussion Symposium di Chicago, Il World Percussion Mouvement di Bari, il Drum Fest in Polonia, lo Shanghai Percussion Festival in Cina, The Session Panel di Dom Famularo a Parigi, il Festival Perkumania a Parigi e l’International Marimba Festival in Bulgaria. Ha partecipato a masterclass tenute da celebri percussionisti e marimbisti: Keiko Abe,Nebojsa Zivkovic,Theodor Milkov,She-e Wu,Momoko Kamiya,John Beck,Vassilena Serafimova,Mark Damoulakis, Paul Yancich, Douglas Walter,Pius Cheng, Eriko Daimo, David Herbert, Vadim KArpinos, Michael Burrit, Guido Ruckel, Dom Famularo,Neil Groover, Philippe Spiesser, Emmanuel Curt,Mark Ford,Mark Braafhart,Zoltan Racs, Filippo Lattanzi, Rainer Romer, Tchiki Duo, Rocco Bitondo.

Andrea T. Mellace

Diplomato con il massimo dei voti in strumenti a percussione presso il Conservatorio di Musica “G. Verdi” di Milano, si specializza in vibrafono e marimba, sia nel campo della musica jazz che della musica contemporanea, con Andrea Dulbecco, uno tra i massimi esponenti di questi due strumenti in Italia A Milano suona con la Verdi Jazz Orchestra, diretta da Pino Jodice, e con il Verdi Jazz Ensemble, con cui vincerà l’edizione 2016 del premio “ISMEZ”. Nello stesso anno suona nell’ensemble di musica contemporanea del conservatorio di Milano con il quale esegue, oltre a diverse partiture inedite, il brano “Ballet Mecànique” di G. Antheil in diretta per il programma “Lezioni di Musica” di Rai Radio 3. Membro dal 2018 del sestetto di musica jazz “Federico Calcagno & The Dolphians” vince diversi importanti premi tra cui: 1° premio concorso “C. Bettinardi” di Piacenza, “MEI superstage jazz” di Faenza, “Jazz Juniors Competition” di Cracovia e “Nuova Generazione Jazz” di Italia-Jazz, e solca teatri e festival nazionali e internazionali tra cui: Edimburgo Jazz Festival, NOSPR di Katowice, Bergamo Jazz, Casa del Jazz di Roma, Teatro Grande di Brescia, Macerata Jazz Festival, Termoli Jazz, Novara Jazz, Jazz-Mi, e altri. Leader di un quartetto a suo nome, nel 2020 incide il disco “Scirocco” e lo presenta alle edizioni dello stesso anno del “Catanzaro Jazz Fest” e del “Peperoncino Jazz Festival”. Nel 2021 partecipa anche con il suo quartetto al concorso di musica jazz “C. Bettinardi” di Piacenza vincendo il secondo posto. Successivamente il quartetto di Mellace suonerà in diversi festival, rassegne e club in tutta Italia. Nel 2022 vince il primo premio al concorso musicale “T. Rossetti Competition” di Lugano e viene invitato a suonare al Lugano Music Festival. A giugno 2023 viene ospitato come solista al festival “Jazz à Cours et Jardins” di Lione dove suona in solo vibrafono nell’auditorium dell’università, e tiene contemporaneamente due masterclass nei conservatori regionali di Lione e Clermont-Ferrand. Lo stesso concerto in solo vibrafono verrà in seguito riproposto in diversi teatri e festival nazionali. In qualità di sideman si è esibito a fianco di nomi di rilievo del jazz italiano, quali: F. Cafiso (Trame Festival), Achille Succi (Lamezia Jazz), Oscar del Barba e Fausto Beccalossi (Stagione Barattelli, L’Aquila), Robertinho de Paula (Festival delle Serre, Cerisano; Peperoncino Jazz Festival; Lamezia Jazz), Joy de Vito (Cortale Jazz & Vento), Francesco Scaramuzzino (Roccella Jazz).