Il corso si articola nell’ascolto e nel commento di brani composti da musicisti che hanno scritto per la scena. Ascolto e commento di brani scritti per il teatro. Importanza della musica nel teatro, conoscenza dei maggiori compositori di musiche di scena dal dopoguerra ad oggi (Fiorenzo Carpi, Gino Negri, Nicola Piovani, Franco Piersanti ecc...).

Ascolto e commento di composizioni di Germano Mazzocchetti attraversando vari generi, dalla commedia musicale alla tragedia greca, dal varietà al teatro contemporaneo.

Ascolto e commento di eventuali composizioni di allievi che abbiano già scritto per teatro o che aspirino a farlo.

Biografia di Germano Mazzocchetti

Nato a Città S.Angelo (Pe). Dapprima studia fisarmonica poi, dopo il liceo classico, si laurea in Musicologia con una tesi sulla storia del jazz.

MUSICHE DI SCENA. Nel 1978 l’incontro con il regista Antonio Calenda lo avvicina alla composizione di musiche per il teatro debuttando nella “Rappresentazione della Passione”. La lunghissima collaborazione con Calenda, che dura tuttora, lo porta a sperimentarsi nei più diversi generi teatrali, dalla rivisitazione del varietà e della musica popolare degli anni Trenta e Quaranta alla commedia musicale a tutto tondo, dalla tragedia greca ai classici e al teatro del Novecento e contemporaneo. Ha collaborato con molti registi, tra i quali ricordiamo Vittorio Gassman, Egisto Marcucci, Luigi Squarzina, Walter Pagliaro, Gigi Proietti, Beppe Navello, Vincenzo Salemme, Giancarlo Sammartano, Attilio Corsini, Vittorio Franceschi, Lorenzo Salveti, Ugo Gregoretti, Gastone Moschin, Monica Conti, Cesare Lievi, Renato Carpentieri, Fabio Grossi, Maurizio Scaparro, Pino Micol, Piero Maccarinelli, Stefano Messina, Maurizio Panici, Massimo Venturiello, Alessandro D’Alatri, Armando Pugliese, Glauco Mauri, Luca Zingaretti, Arturo Brachetti, Massimo Popolizio.

TEATRO MUSICALE. Ha scritto la commedia musicale “Arcobaleno”, che ha debuttato nel 1993 al Teatro Sistina con la regia di Gino Landi; l’operina di teatro musicale “La ballata dell’amore disonesto”, su libretto e regia di Augusto Fornari, che ha inaugurato nel 2003 il nuovo Teatro Comunale di Città S. Angelo; la commedia musicale “Pulcinella e compagnia bella”, testo di Paola Ossorio e regia di Lorenzo Salveti. la commedia musicale “Gastone”, testo di Nicola Fano e regia di Massimo Venturiello; la commedia musicale “Brignano con la O”, di e con Enrico Brignano; la commedia musicale “La strada”, testo di Tullio Pinelli e regia di Massimo Venturiello; la commedia musicale "Il Borghese gentiluomo", da Molière, regia di Massimo Venturiello; La commedia musicale "Il Grande dittatore", dal film di Chaplin, regia di Massimo Venturiello.

CINEMA. Per il cinema ha composto la colonna sonora di film di Nino Russo, Umberto Marino, Carlo Vanzina e Sergio Rubini (“Il viaggio della sposa”)

TELEVISIONE E RADIO. Per la televisione è l’autore delle musiche della fiction “Carabinieri” (sette serie) e delle fiction “Sotto copertura” e “Un dottore quasi perfetto”. Ha composto musiche per numerosi sceneggiati e varietà radiofonici.

CONCERTI. Il concerto “Musica e figure”, che comprende una scelta di musiche da lui scritte per il teatro, è stato eseguito in vari festival e stagioni concertistiche e teatrali, tra cui al Piccolo Regio di Torino e a S. Ivo alla Sapienza a Roma. Svolge attività concertistica con il “Germano Mazzocchetti Ensemble”, che esegue sue composizioni di genere jazz mediterraneo. Su commissione del Festival di Villa Borghese 2003 ha curato la riscrittura in chiave jazzistica di “Feste Romane” di Ottorino Respighi, che è stato eseguito anche al festival del jazz di Pescara nel 2004. Ha scritto le musiche per il concerto che l’Orchestra Egea, comprendente alcuni tra i migliori solisti del jazz italiano, ha presentato al festival di Roccella Jonica nell’agosto 2005. Di questo concerto è stato pubblicato dalla Egea Records un cd, col titolo “Di mezzo il mare”, che nel referendum della rivista “Musica Jazz” ha vinto il premio come miglior formazione del 2006. Nel 2007, su commissione del festival “Vicenza Jazz”, ha scritto le musiche di alcune scene tratte dal “Pinocchio” di Giulio Antamoro (1911), eseguite dalla Egea Orchestra. Nel 2012 ha scritto "Quindici settembre", per violoncello e pianoforte, registrato da Luca Pincini e Gilda Buttà. Nel 2013 ha scritto il Concerto per clarinetto e orchestra "Superstite è il sole", dedicato a Gabriele Mirabassi, eseguito al Festival di Perinaldo. Nel 2015 ha scritto "Visioni simultanee", per violino e pianoforte, ispirato al quadro di Umberto Boccioni, eseguito alla Sorbona di Parigi. Nel 2016 ha scritto “Dove si ritrova il mare”, per orchestra sinfonica, eseguito nell’agosto del 2016 dall’Orchestra Giovanile Italiana diretta da Luigi Piovano, a cui il brano è dedicato.

DISCHI PUBBLICATI (teatro, cinema e televisione).  “Musica e figure”, “Il viaggio della sposa”, “Cabaret da viaggio”, “Coefore”, “Carabinieri”, “Pulcinella e compagnia bella”, “Gastone”, “La strada”, "Il Borghese gentiluomo", "Il Grande dittatore", "Tre partiture in scena" (le musiche per gli spettacoli con Leo Gullotta).

DISCHI PUBBLICATI (jazz). 2006: Di mezzo il mare (Egea records); 2009: Testasghemba (Egea records); 2016: Adap (Incipit)

DOCENZE. E’ stato docente di “Musica per cinema e teatro” al Conservatorio di Bari e ha tenuto seminari sulla musica di scena ai Conservatori di Vibo Valentia e Matera.

PREMI E NOMINATION. Ha ricevuto il “Premio della Critica 2002” dell’Associazione Nazionale Critici di Teatro. Nel 2003 ha vinto la prima edizione del premio ETI “Gli Olimpici - Oscar del Teatro” come miglior autore di musiche. Nel 2005 gli è stato assegnato il Premio Scanno per la musica. Nel 2005 ha vinto il premio ETI “Gli Olimpici - Oscar del Teatro” come miglior autore di musiche. Nel 2006 ha ricevuto il Premio Flaiano per le musiche di scena. Nel 2007 ha ricevuto la nomination al premio ETI “Gli Olimpici- Oscar del Teatro” come miglior autore di musiche. Nel 2009 gli è stato assegnato al RomaFictionFest il Premio per la miglior colonna sonora di fiction. Nel 2009 ha vinto il premio ETI “Gli Olimpici - Oscar del Teatro” come miglior autore di musiche. Nel 2012 ha vinto il premio "Le Maschere del Teatro Italiano" come miglior autore di musiche. Nel 2017 ha ricevuto la nomination al premio “Le Maschere del Teatro Italiano” come miglior autore di musiche.